Shiva Zahed Gallery, Contemporary Istanbul 2026’da
Shiva Zahed Gallery, Contemporary Istanbul 2026’da Fereydoun Ave, Mahsa Karimizadeh ve Maryam Ashkanian’ın eserlerinden oluşan seçkiyle yer alacak.
Shiva Zahed Gallery, Contemporary Istanbul 2026’da Fereydoun Ave, Mahsa Karimizadeh ve Maryam Ashkanian’ın çalışmalarından oluşan bir seçkiyle yer alacak. “Femininity Beyond Identity” başlıklı sunum, dişilliği değişmez bir kimlik tanımı olarak değil; beden, malzeme ve biçim arasındaki ilişkilerle kurulan bir ifade alanı olarak ele alıyor.
Seçkide tekstil ile heykel arasında kurulan yaklaşım öne çıkıyor. Kumaş, sünger, battaniye parçaları ve bakır; dikme, sıkıştırma, katmanlama ve biriktirme gibi yöntemlerle bedeni çağrıştıran formlara dönüştürülüyor.
Maryam Ashkanian’ın işlerinde dikilmiş biçimler, merkezdeki açıklıkların çevresinde toplanarak genişliyor ve çoğalıyor. Bu yapılar et, saç ve bedenin iç katmanlarını anımsatıyor. Mahsa Karimizadeh ise sünger ile bakırı baskı ve kısıtlamanın etkisiyle gergin, cildi andıran yüzeylere dönüştürüyor. Her iki sanatçının üretiminde beden, bir yandan görünürlük kazanırken diğer yandan soyutlama ve tekrar yoluyla geri çekiliyor. Böylece beden, yalnızca temsil edilen bir nesne olmaktan çıkıp biçimin üretildiği temel bir kaynağa dönüşüyor.
Fereydoun Ave’nin tekstil çalışmaları ise dişillik kavramına farklı bir açıdan yaklaşıyor. Battaniye ve kumaş parçalarının bir araya getirilmesiyle oluşan eserler, cinsel anatomiyi doğrudan göstermese de yumuşaklıkları, dikişleri, katmanlı yüzeyleri ve yıpranmış dokularıyla beden, mahremiyet, ev yaşamı ve bakım fikrini çağrıştırıyor. Yorganı hatırlatan bu yapılar, kadın emeğiyle tarihsel olarak ilişkilendirilen malzeme ve tekniklerden yararlanırken heykelin ağırlığı ve kalıcılığına yönelik geleneksel kabullere de mesafeli duruyor.
Genel olarak seçki, dişilliği biyolojik cinsiyetle sınırlamadan, malzeme ve biçim açısından bir olanak alanı olarak sunuyor. Yumuşaklık ile baskı, saklanma ile görünürlük, iç ile dış ve çekim ile tedirginlik arasındaki karşıtlıklar, çalışmaların ortak gerilim noktalarını oluşturuyor. Sergi, üç sanatçıyı tek bir feminist bakış altında birleştirmek yerine, dişillikle ilişkilendirilen malzemelerin, biçimlerin ve üretim yöntemlerinin farklı bağlamlarda nasıl yeniden ele alınabileceğini sorguluyor.
İstanbul’un Beyoğlu semtinde faaliyet gösteren Shiva Zahed Gallery, İran çağdaş sanatına ait anlatıları uluslararası bir perspektifle görünür kılmayı amaçlıyor. Galeri, 2026 kışında Shiva Zahed tarafından kuruldu. Kurumun yaklaşımı, Zahed’in tıp eğitimi, uzun yıllara dayanan koleksiyonerlik deneyimi ve Tahran ile Paris’te moda ve görsel kültür üzerine yürüttüğü çalışmaların kesişiminden besleniyor.
Zahed’in çok yönlü geçmişi ve son iki yıldır İstanbul’da sürdürdüğü yaşam, galerinin programına özgün bir bakış kazandırıyor. Tıp eğitiminden gelen dikkat ve teşhis hassasiyeti, burada çağdaş sanat eserlerinin özenli biçimde seçilmesi, okunması ve yeniden yorumlanmasıyla karşılık buluyor.
İranlı çağdaş sanatçıların üretimlerini İstanbul’un tarihî sanat bölgesinin merkezine taşıyan galeri, farklı coğrafyalar arasında kalıcı bir iletişim kurmayı hedefliyor. Programı İran deneyiminden hareket etse de Shiva Zahed Gallery, İranlı sanatçıları dünyanın farklı bölgelerinden üreticilerle buluşturan uluslararası bir yapı olarak konumlanıyor. Galeri, bu iş birlikleri aracılığıyla geleneksel sınıflandırmaların ötesine geçen ve sanatı hareketli, evrensel bir dil olarak ele alan bir diyalog alanı oluşturmayı amaçlıyor.
